Das Leben von Boy George und seiner Band Culture Club war stets geprägt von Musik, Exzessen, Liebe und Konflikten – nun beleuchtet ein neuer Dokumentarfilm diesen bewegten Weg auf eindrucksvolle Weise. „Boy George & Culture Club“, der beim Tribeca Film Festival in New York seine Weltpremiere feierte, wirft einen ungeschönten Blick auf den kometenhaften Aufstieg der Band in den 1980er Jahren und ihren ebenso dramatischen Zerfall.
Der Film stammt von Regisseurin Alison Ellwood, die bereits mit Dokumentationen über Cyndi Lauper, The Go-Go’s und die Laurel Canyon-Szene überzeugte. In 96 intensiven Minuten erzählt sie die Geschichte von vier jungen Musikern, die mit Hits wie „Do You Really Want to Hurt Me“ und „Karma Chameleon“ die Charts stürmten – und dabei an Ruhm, Drogen und persönlichen Spannungen fast zerbrachen.
Emotionale Rückblicke und offene Wunden
Bei der Premiere zeigten sich die Bandmitglieder Roy Hay und Mikey Craig emotional bewegt. Besonders Hay sprach offen über die schmerzhaften Erinnerungen an die gemeinsamen Jahre: „Ich war nicht darauf vorbereitet, wie stark mich der Film treffen würde. Diese Band war wie eine Seifenoper – aber wir waren auch Brüder.“
Einer fehlte jedoch: Jon Moss, Schlagzeuger und Boy Georges ehemaliger Lebensgefährte, der 2023 erfolgreich gegen die Band geklagt hatte, weil er vor einer Tour ausgeschlossen worden war. Moss erhielt 2,3 Millionen Dollar Schadensersatz – auch ein Thema, das im Film nicht ausgespart wird.
Trotz aller Spannungen würdigte Hay seinen einstigen Frontmann: „George ist der talentierteste Mensch, mit dem ich je gearbeitet habe.“
Liebe, Drogen, Ruhm – und Boy George
Der Film beleuchtet insbesondere die leidenschaftliche, aber zerstörerische Beziehung zwischen Boy George und Jon Moss, die die Dynamik der Band über Jahre bestimmte. George selbst kommentiert vieles mit ironischem Witz, etwa wenn er erklärt, dass er der Band ursprünglich nur beitrat, „weil ich den Schlagzeuger süß fand.“
Doch hinter dem Glamour und der Extravaganz – George trug Make-up, Hüte und Kleider, die bald zu seinem Markenzeichen wurden – steckt auch eine Geschichte über Diskriminierung und Schmerz. In einer Konzertaufnahme ist zu sehen, wie George bei einem frühen Auftritt homophoben Beleidigungen aus dem Publikum ausgesetzt ist. Seine Reaktion: äußerlich ruhig, innerlich verletzt.
Verpasste Chancen und ein tiefer Absturz
Ein besonders bitterer Punkt bleibt für Craig und Hay die Tatsache, dass Culture Club weder bei Band Aid noch bei Live Aid dabei war – zwei der größten musikalischen Charity-Events der 1980er. Angeblich hätten sie sich in New York aufgehalten, doch Craig zweifelt diese Version an. Der wahre Grund: George war zu dieser Zeit auf einem Drogenexzess mit Sänger Marilyn – und nicht bereit, aufzutreten.
Es folgten Drogenprobleme, ein Heroin-Skandal, eine Verhaftung und ein längerer Rückzug von der Bildfläche. Die Band brach auseinander.
Versöhnung mit der Vergangenheit
Heute touren Culture Club wieder – allerdings ohne Jon Moss – und haben sich offenbar mit ihrer turbulenten Vergangenheit ausgesöhnt. Die Dokumentation endet auf einer versöhnlichen Note: „Es war eine unglaubliche Reise“, sagt Moss im Film. „Und George ist ein unglaublicher Mensch.“
Mit Humor, Tiefe und vielen bisher unbekannten Aufnahmen ist „Boy George & Culture Club“ nicht nur ein nostalgischer Rückblick auf die 1980er, sondern auch ein bewegendes Porträt über Freundschaft, Schmerz, queere Sichtbarkeit und künstlerische Leidenschaft.
